与之形成对比的完全由孩子主演的《小鬼当家》，同样是直面恐惧不再逃避的主题，给人的观感就像是一部拉长了的《猫和老鼠》。

之后失败的《勇敢者的游戏2》也印证了这个道理，当把推动故事的主人公从成人设定为真正的孩子时，电影的底层逻辑一下子就站不住脚了，孩子长大是理所当然的事，让成年观众坐在电影院里受这种教育是很不讨喜的。

唯有探讨成年人的成长，才能让观众产生共鸣，进而牵动观众的情绪，不是有句话叫男人至死是少年么。

前世这个系列一直到2018年才重启续作，第三部的制作组总算是捡回了当年的成功经验，主角团在设定上跟第一部里那对中年宅男宅女类似，都是只长岁数不长心眼儿的“心智不健全”人士，为人处世各有各的问题。

底层逻辑立住了，视觉特效也很有诚意，因此电影上映后很成功，全球拿了将近10亿刀的票房，一个老IP也得以成功唤醒。

从专业角度分析，第三部比起第一部来其实是退步的。

特效技术虽然进步了，但受限于成本还是多少带着些游戏CG的质感，如果没有第一部的情怀打底，飞行棋异世界的具现化很难谈得上出色。

而故事立意同样低了一层，从关系退后一大步变为个人，人物没了情感羁绊，整个冒险过程也就真成了视觉闯关游戏，跟其他爆米花商业片没多少不同。

在内心想明白之后，陈一鸣把《勇敢者的游戏》给安西西讲了一遍，当然只是故事梗概，细节就略过了，隔了三十年时光，具体什么样的“冒险”才能引发当代观众的共鸣，需要精心研究与打磨，不是一时半刻就能决定的。

陈一鸣讲完之后一脸求表扬的表情看向妹子，然而后者的表现却有些出乎他的预计。

安西西垂着头右手搓着左手的手掌心，陈一鸣对此有些了解，这代表她对某件事犹豫不决。

怪了，这有什么好犹豫的，讲故事之前他就有言在先，《勇敢者的游戏》只是一个参考，其叙事结构值得借鉴，他可没逼着妹子直接拍这个，甚至连魔改的想法都没露。

陈一鸣也跟着猫下腰凑过去，侧着脸去瞧妹子的脸，结果还没等他完全把眼睛对上，他就感觉左脸颊传来一阵奇异的触感，一触即分仿佛错觉。

冻结片刻，陈一鸣没事人一样继续仰脸去捕捉安西西的视线，这次他收到回应了，两只眼睛灿若晨星，带着黑洞一样的引力。

以毫米为单位，两人一个低头一个挺腰，让彼此互相靠近，这个姿势其实挺反人类的，陈一鸣却完全不觉得疲惫。

就在即将凑到一起的时候，门铃声突然传来，随后“滴”的一声房门被刷开，一个壮硕的身影一声风样冲了进来。

“一鸣，出大事啦！”