这是青海川七濑从原野慎司的嘴型读出来的唇语。

而后者似乎觉得说的不够，又临时增添了一句话。

“管饱。”

这句话青海川七濑理解的更为透彻。

可能也是这种平常说的话更让她感觉安心。

清脆而富有韵律的钢琴声旋然响起。

她选的曲目属于欢快型的曲子。

难度相比跌宕起伏的曲目当然要低不少。

但原野慎司认为还是这种更适合她。

或许会有人觉得艺术就不需要什么感情，现在的美术和音乐就被很多营销搞玄学给带坏了风气，就像一幅稍微好点的画被打上某个标签，就能被炒作的似乎千年难遇的佳作。

反而是画质本身的好坏成了次要因素，有种令人感觉世道变化的悲哀之感。

可关键是大多数艺术题材本身就是感情的延伸，无论是音乐绘画亦或者是诗歌，其中本来包含的就是演奏者和作者的情感，如果按照不需要感情的说法来看，完全用电脑机器来代替也可以。

可这是个很明显误区。

从演奏的本质上来说，用机器替代复制是完全可行的，但是音乐的美妙是每个演奏者不同的风格，以及他们个人的理解与习惯，机器可以复制却无法独立创造出来。

即便真的连细微的风格都能被创造出来，但人所想要听的难道就不是人演奏的吗，其实内心还是更倾向于共处人类的共鸣。

说白了——

所谓艺术品的感情，就是内心的共鸣。

独属于人类内心认同的共鸣。

很显然这种萦绕在耳边的欢快虽然很轻，却有种能调动人心的淡淡喜悦感，所以人更多的时候还是不要那么悲伤的好，或许让自己高兴些会让生活更具阳光。