发挥不稳固的这样的，现在是宁舍不要，因为是要出去和别的国家乐团合作，一旦出了问题，这不紧紧是学校丢声誉的问题，虽然现在最后不一定是能用上他们全部选拨的人，可是万一呢？

顾安宁今天发挥的这么好，以前发挥的又不好，一旦她上了台，发挥不好，那谁负责？

谁能负这个责？

宁珈的演奏大放异彩，为她赢得了很多的赞同声，现在不像是以前了，音乐不会只是死气沉沉的，它要求华丽，朴素，激情，也许有的时候是相互矛盾的，可是就是因为有了这种矛盾才会令它更加的迷人。

开到荼蘼 80

评审老师的要求其实是互相矛盾的，这暗流初涌的年代里，安静、沉厚、华美就是要求的起线，你的音乐不能贫瘠，可是你的音乐也不能显示过分的热情，总之音乐是低敛的。

对于宁珈的音乐很多老师都是反对的，认为音乐的就该是那样沉淀沉寂的，不是张扬，是低敛是低调的奢华，毕竟学音乐的人和普通人是有些不同的。

顾安宁的优势则是在于，她竟然用大提琴拉出了d大调卡农，很少有人用大提琴来拉，一般都是大提琴做配饰，小提琴和钢琴的演奏，顾安宁的大提琴音，一个声部的曲调自始至终追随着另一声部，数个声部的相同旋律依次出现，交叉进行，互相模仿，互相追逐和缠绕，而声部几乎是单调意义上的重复。直到最后……最后的一个小结，最后的一个和弦，它们会融合在一起，永不分离。缠绵至极的音乐，就像两个人生死追随。

顾安宁的琴音没有宁珈的浪漫派作品那样高潮起伏、惊心动魄，但在看似反复平常的进行中，却交相共鸣出多种音色效果。平凡的韵律脉动着瞬息万变的生命力，如同天使一般让人迷醉和沉符合老师们的筛选，可是她符合了又出问题了。

走在前面的一些接触新潮音乐思想的老师们认为，宁珈在某种程度上比顾安宁的音乐更能打动人。

最后的大提琴手十二名中的两名评委产生了极大的分歧。

喜欢顾安宁的是保守的老旧派和被顾安宁琴技所折服的老师，因为到目前为止，没有过一个学生会用大提琴将这种音乐演奏出来，喜欢宁珈的是新潮的跟新派。